近年來，非遺、國潮興起，相關文創產品、短視頻等受到年輕人喜愛，不但證明了年輕人有著強烈的文化自信，也證明了非遺市場蘊含著巨大的消費潛力。在引領消費新風潮的同時，非遺、國潮領域還面臨一些挑戰，比如產品同質化、創新不足等。作為一名從大山里走出來的傳統文化創作者，我認為，只有把中華優秀傳統文化和現代需求結合起來，才能“活態傳承”，抓住年輕人的心。
非遺的創新，離不開中華優秀傳統文化的根。比如我跟非遺傳承人尹利萍老師學成都漆藝時，在學習了“雕漆隱花”這門手藝的幾十道工序后，花大半年時間才完成一件作品。我始終認為，非遺及非遺產品的價值，主要在于“慢工出細活”的工匠精神，蘊含著文化內核的非遺產品才能真正抓住年輕消費者的心。
非遺的創新，離不開現實生活的魂。站在年輕消費者的立場來看，產品和服務越是貼近生活、越是實用，大家就越喜歡。我在學習木活字印刷術時，看到了非遺創新的另一種可能：開發詩詞掛畫等木活字文創產品，為企業打造木活字展示館和文化墻，推動木活字進校園……這種用市場需求反哺文化傳承的方式，讓木活字走進了年輕人的日常生活。我相信，只要傳統文化能以“可觸摸”的方式出現，自然能和消費者產生共鳴，因為當大家親手染一塊布、繡一朵花的時候，文化就真正成為生活本身。
解決創新不足的關鍵，是要形成一個“傳承—創新—市場”的閉環，讓年輕人從“看熱鬧”變成“動手做”。比如00后皮影傳承人黨飛華，他把傳統皮影和熱門IP結合，用皮影演繹“哪吒”“孫悟空”，在短視頻平臺上很受歡迎。此外，皮影戲還出現在大型賽事、短劇、游戲里，可見年輕人用自己的創意為傳統文化找到了新出路，讓老一輩的手藝通過互聯網“活”了起來。
未來，我們可以用更多方式讓非遺“活”起來：用技術賦能非遺，比如打造人工智能非遺館，讓大家隨時隨地學非遺，打破時空限制；還可以和頭部平臺合作，為年輕人提供創作支持，鼓勵他們用現代手法詮釋傳統技藝。最重要的是，讓年輕人從“旁觀者”變成“參與者”，讓非遺成為年輕人表達自我和文化認同的方式，并構建起從體驗到消費的完整鏈條，讓年輕人為非遺買單，從而為市場注入源源不斷的新活力。
（記者王明峰、韓春瑤采訪整理）
